• Product_small_1069027_1
  • Product_small_1069027_2
  • Product_small_1069027_3
  • Product_small_1069027_4

-

Лев Бакст

Артикул
1069027
В наличии
4 шт.
Издательство
М:СЛОВО
Год издания
0
ISBN
978-5-387-01136-8
Количество
шт.
Цена
3 259 р

К 150-летнему юбилею художника издательство «Слово» представляет альбом «Лев Бакст 1866—1924. Художественное наследие». Лев Бакст — один из самых известных в мире мастеров начала XX века, принадлежавший к знаменитому объединению художников «Мир искусства». Вместе с Сергеем Дягилевым, создателем знаменитых «Русских сезонов», он ввел на Западе мода на русское - в живописи, театральном искусстве, балете, одежде. Бакста даже называли «Корабль Русского сезона». В Париже он стал законодателем мод, дружил с Пикассо, Модильяни, Стравинским, Жаном Кокто и другими гениями той бурной эпохи. Бакст получил признание при жизни, что редко бывает с художниками, а разнообразие его творческого наследия поражает и по сей день. В альбоме отражены все направления творчества художника: живопись, графика, театральное оформление, искусство книги, мода. Впервые публикуются десять эссе Жана Кокто о балетах, декорации и костюмы к которым создал Бакст; эссе переведены на русский язык специально для этой книги. Автор статьи о биографии Льва Бакста — ивзестный коллекционер Григорий Климов. «Лев Бакст — вместе с Александром Бенуа, Константином Сомовым и Евгением Лансере — создатель нового направления в оформлении книги. Великолепный портретист, он сумел не только запечатлеть внешнее сходство многих выдающихся современников, но и передать внутреннюю их сущность, в том числе и через умело найденную позу портретируемых. Именно Баксту — из всех художников Мира искусства — в большей степени удалось завоевать признание в России и за ее пределами. Он покорил театральную сцену, был признан деятелями искусства, коллекционерами, его связывала личная дружба с Модильяни, Пикассо, Стравинским. До настоящего времени появление работ Бакста на международных аукционах вызывает неизменный интерес. Его произведения хранятся в Третьяковской галерее и Центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина (Москва), Русском музее (Санкт- Петербург), Музее Метрополитен (Нью-Йорк), Музее Виктории и Альберта (Лондон), Музее Эшмолин (Оксфорд), Музее декоративных искусств (Париж, Лувр), Национальном музее современного искусства (Париж), Музее Тиссен-Борнемиса (Мадрид), известных частных собраниях И. С. Зильберштейна (Москва), Никиты и Нины Лобановых-Ростовских (Лондон). У его современников наиболее яркие впечатления от творчества мастера были связаны все-таки именно с театром. Время от времени делаются попытки восстановить на сцене его декорации и костюмы, но это лишь в малой степени отражает то, что современникам посчастливилось увидеть в театре воочию.»